Nico, 1988

Alors qu’ils se promènent avec leur nounou dans le Parc de la Villette, Cléo et Paul se perdent. Si Cléo est prise en main par une visiteuse, Paul est laissé à lui-même. Un conte dans lequel l’inconséquence des adultes finit par devenir dérangeante.

Bardem et Cruz sont une fois encore formidables dans ce biopic sur l’insaisissable Pablo Escobar, leur performance transcendant un scénario assez classique mais qui concilie intelligemment le public et l’intime, la petite et la grande histoire.

En 1964, Che Guevara demanda au jeune Ziegler de rester en Suisse pour combattre le “cerveau du monstre capitaliste”. Un portrait malicieux d’un infatigable et controversé pourfendeur de la théorie libérale économique confronté à la réalité cubaine actuelle.

Une jeune femme tombe sous le charme d’un marginal charismatique. Ce premier film d’un jeune cinéaste qui fait déjà preuve d’une grande maîtrise déjoue les attentes en basculant d’un récit attendu à une étude psychologique troublante sur la nature du mal.

Serveuse dans un restaurant, Katie rêve, malgré des épreuves, d’une vie meilleure à San Francisco. Sur fond d’Amérique rurale, le premier film de Wayne Roberts est aussi réussi visuellement que caricatural dans son message faussement philosophique.

Un casting de comédie plutôt alléchant (les Camille Cottin et Chamoux face à Miou-Miou et le très attachant Johan Heldenberg), avec la coréalistrice de Connasse... derrière la caméra. Mais l’humour s’annule totalement dans une recherche de gags à tout prix.

Initiation et désillusions d’un jeune homme monté à Paris pour y étudier le cinéma. Radicalement sombre et littéraire, Mes provinciales manque sans doute de légèreté et de contrastes, mais pas de cohérence et d’intériorité.

Pour son premier long métrage, Angela Robinson signe un récit biographique étonnamment sage sur un trio qui aurait mérité sacrément plus d’audace et d’invention formelle : celui que formaient le créateur de Wonder Woman et ses deux compagnes.

De Nico reste en mémoire sa collaboration avec le Velvet Underground. Concentré sur les deux dernières années de sa vie, ce biopic rend justice à la compositriceinterprète d’un rock tourmenté et à la femme blessée, incarnée par la formidable Trine Dyrholm.

Malena finalise la démarche pour adopter l’enfant de Marcela, trop pauvre pour le garder. Dénonçant l’absurdité des procédures d’adoption en Argentine, D. Lerman réalise un film captivant, où les frontières morales sont éprouvées par son personnage principal.

Jaoui et Bacri font d’une maison de campagne une éprouvette où, à la faveur d’une pendaison de crémaillère s’agitent les particules élémentaires de la société actuelle. Un constat sombre énoncé avec légèreté. Attachant, à défaut d’être pleinement convaincant.

Comme chaque année, Roos rejoint la Norvège pour retrouver son frère et sa mère. Porteuse d’une nouvelle grave, la jeune femme peine à communiquer avec cette dernière. Boudewijn Koole signe une partition toute en métaphores, d’une puissante délicatesse.

Dix ans après le premier opus, le trio de tueurs masqués et silencieux revient persécuter une nouvelle famille. Terriblement opportuniste et dénuée de toute originalité, cette séquelle accumule sans vergogne tous les écueils possibles du genre.

Daniel tombe amoureux de la nouvelle femme de son ami, et s’imagine la conquérir. Voilà une comédie de moeurs qui n’engendrera ni remous ni polémiques, et qui, dans sa modestie, trouve à la fois sa force (c’est un film gentil) et sa faiblesse (c’est un gentil film).