Le Mage du Kremlin

J. Olender enquête sur Jean Louis Schefer et son Académie des secrets. Échanges intimes avec l’écrivain- philosophe, errances avec ses amis ainsi qu’archives pluridisciplinaires dessinent, puis nourrissent les contours d’un portrait énigmatique et passionnant.

La grande artiste qu’est Éliane de Latour réalise sans doute son projet le plus personnel à ce jour avec Animus femina . C’est une belle réussite artistique et politique, avec un regard qui porte loin, entre dureté et splendeurs.

Trois fragments de vie sur le lien parental et les contraintes matérielles. Par un prodige consistant à imbriquer des histoires en apparence différentes par le seul jeu de la mise en scène, Jim Jarmusch signe un film vertigineux de politique intériorisée.

À Bangui, dans un pays en proie à la guerre civile, des employés, dont le directeur, entretiennent le Musée Barthélemy-Boganda, fermé au public. Un étonnant voyage dans une mémoire attendant des jours meilleurs pour resurgir et rendre son passé aux siens.

Surnommé le Cézanne de la fausse monnaie, Jan Bojarski produisit des contrefaçons si parfaites qu’elles tromperaient jusqu’à la Banque de France. Pour faussaire de génie qu’il soit, Bojarski est ici présenté comme un homme qui ne triche pas.

Consacré à la fin de sa vie, marquée par la maladie, les problèmes d’argent et le fascisme, ce portrait crépusculaire signé P. Marcello a la force d’assumer les ambiguïtés d’Eleonora Duse tout en rendant hommage à son amour du théâtre et de la liberté.

Après Boum boum et l’influence des Gilets Jaunes sur sa liaison amoureuse d’alors, Laurie Lassalle interroge ici ce qui pousse les militants de la ZAD de Notre-Dame-des-Landes à poursuivre leur lutte. Un film éclairant leur mouvement en profondeur.

Ferzan Özpetek met en scène un atelier dans lequel des femmes talentueuses préparent les costumes d’un film. Entre créativité, conflits personnels et gestes de solidarité, le récit explore avec sensibilité la vie intime et la force des liens féminins.

Adapté du roman éponyme, Hamnet revisite la tragédie fondatrice de Shakespeare à travers le regard d’Agnes, son épouse. Chloé Zhao y déploie un cinéma sensoriel et organique, où le deuil devient métamorphose et l’intime, catharsis.

“ Le film aide à comprendre d’où viennent les forces maléfiques qui traversent le monde ”