Fondée par l’esthète Gennaro Leone, la galerie Spazio Leone s’est fait un nom grâce à sa curation éclectique mêlant pièces de designers iconiques ou vintage et œuvres de la jeune garde créative, à louer, à vendre ou à admirer. Après un premier espace dans le quartier de Hackney, à Londres, la galerie vient d’investir une ancienne usine textile sur Shacklewell Lane. Un cadre domestique propice aux mises en scène.
Philippe Malouin
Une galerie à vivre
Louise Nevelson
Drapée de noir, faux cils ourlés comme des ailes, silhouette hiératique, Louise Nevelson, alias « Queen Louise », a bâti un royaume à partir de rebuts, façonnant ainsi l’une des œuvres les plus singulières du xxe siècle. Jusqu’au 31 août 2026, le Centre Pompidou-Metz célèbre l’artiste américaine, cinquante ans après sa dernière exposition en France.
Design with style
La mode de la saison s’invite parmi les objets et les pièces de mobilier de Sarah et Jean-Christophe, le duo de Dig in Japan. Leur curation minimaliste tient autant d’un état d’esprit que d’une esthétique. Entre tradition et modernité, leur sélection célèbre un design bien pensé, où mode et artisanat se répondent avec évidence.
Philippe Malouin
En une quinzaine d’années, le Canadien devenu londonien d’adoption s’est tranquillement taillé une place de choix dans le design industriel. Rencontre autour d’un café… servi, évidemment, avec l’une de ses dernières créations.
L’art de vivre à la pesce
À New York, l’appartement de Ruth Lande Shuman est un manifeste de la joie et de la psychologie des lieux. Elle nous ouvre les portes de cette véritable œuvre à vivre, inchangée depuis 1990, signée Gaetano Pesce.
Dozie Kanu
Sous la houlette de son Creative Director Jonathan Olivares, l’éditeur américain Knoll continue de twister son répertoire avec de nouvelles signatures et d’autres médiums. À l’occasion du Salone del Mobile, la marque dévoile une collection dessinée par l’artiste nigéro-américain Dozie Kanu, tout en cuir et franges, hommage aux cow-boys américains comme aux origines nigérianes de l’artiste.
Emanuele Pantanella
On pensait tout connaître du design italien… et pourtant ! Le nom d’Emanuele Pantanella, encore confidentiel, revient sur le devant de la scène. Sous l’impulsion de sa fille Anna, de sa petite- fille Virginia et de la directrice artistique Claudia d’Oncieu, ses créations renaissent à travers des rééditions hautement désirables.
Laurids Gallée
À Rotterdam, le designer nous ouvre les portes de son atelier. Il y conçoit des pièces uniques, où l’exploration prime sur la fonction et la lumière devient matière. Immersion dans le laboratoire du créatif, dont les nouvelles œuvres sont présentées ce printemps à la galerie bruxelloise Objects With Narratives.
Hollie Bowden
Dans le nord de Londres, l’architecte d’intérieur a conçu sa maison familiale à son image : libre et intuitive. Entre objets énigmatiques et compositions spontanées, elle y orchestre des associations subtiles avec un regard curatorial.
Renaissance polonaise
L’architecte d’intérieur Zofia Wyganowska nourrit une fascination pour les lieux qui ont gardé l’empreinte du passé. Dans son appartement de Varsovie, entre brutalisme, artisanat pointu et design vintage, elle multiplie les références à l’architecture d’avant-guerre de la capitale.